© SB Architects

Arquitetos: SB Architects
Localização: São Francisco, Califórnia, USA
Área: 195 m²

O objetivo deste projeto foi o de aproveitar a oportunidade de nicho para construir uma casa no desejado, mas nunca desenvolveu-se em um canto da vizinhança densa de São Francisco. O conceito de design foi orientado pelas características “micro” da terra e do desejo de criar uma expressão de design contemporâneo, que teve suas raízes na arquitetura do norte da Califórnia e seus ideais sustentáveis. O desenho da casa foi moldada em grande parte pelo código de desenho do bairro, que ditou os itens pendentes, tais como janelas, pátios laterais, como o volume de entrada para criar movimento e sombras na rua. Quando o projeto é baseado no código vernacular local dentro deste tradicional bairro de San Francisco, a interpretação é clara e distintamente moderna.

© SB Architects

A inclinação natural do terreno inspirou a idéia de um núcleo de escadas para as áreas privadas e terminar no topo, com uma clarabóia espetacular banhando o interior com luz natural, formando uma conexão direta entre os espaços públicos e privados no nível de acesso e níveis públicos no nível superior. O núcleo de escadas também cria uma forte muralha vertical do lado de fora, resultando em uma composição completamente diferente do típico camadas horizontais de espaços de convívio. A localização canto interno e layout dos espaços que eles criam uma expressão externa que quebra acima da horizontal para criar uma mistura de linhas verticais e horizontais, acentuada por um telhado de forte pendente.

© SB Architects

Localizando os principais espaços de convívio no último piso, de frente para as espetaculares vistas de São Francisco, e você obtém a abundância de luz natural, reduzindo significativamente o consumo de energia elétrica. As janelas em todos os aspectos do edifício (algo incomum neste tipo de tecido urbano), fornece abundante luz natural para espaços interiores. Usando a experiência em design de interiores, a equipe de design criou uma experiência baseada em resort “estilo” nesta casa de 195 m2, com espaços abertos, fluído, limpo, com acabamentos elegantes e em madeira. Um sistema de tela de chuva suporta tiras Ipe na fachada exterior, enquanto os pisos e armários de madeira de nogueira, combinado com tapume do cedro no interior céus e outdoors para adicionar calor.

© SB Architects

Projetada com o objetivo cuidadosa sobre o enfoque da sustentabilidade, esta casa é certificada com a Energy Star Two Tier, tornando 35% mais eficiente do que os requisitos da Califórnia Título 24. A caldeira a gás, com 95% de eficiência, fornece água quente e aquecimento, e uma fonte de energia 2.5kW solar fotovoltaica, bem como sistemas para a utilização eficiente da água e outros recursos.

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Projeto prevê a criação de um grande hall urbano rebaixado, que funcionará como estacionamento de veículos e acesso aos principais ambientes do projeto

Hall urbano rebaixado é o grande destaque do projeto do escritório Vigliecca & Associados

Praça aberta será criada no nível térreo do projeto

O escritório Vigliecca & Associados venceu concurso público nacional para a revitalização do Largo do Mercado Público, em Florianópolis. Em segundo lugar ficou o arquiteto gaúcho Henrique Hugo Brena e, em terceiro, Leonardo Mader, também do Rio Grande do Sul. O resultado foi anunciado no dia 31 de maio e homologado nesta segunda-feira, 7 de junho. Ao todo, 27 equipes se inscreveram, mas apenas 15 apresentaram o projeto final.

O concurso tinha como propostas a requalificação e redistribuição das áreas existentes, além da criação de um novo centro de compras popular. O projeto do escritório de Héctor Vigliecca prevê a criação de um grande hall urbano rebaixado, que funciona como estacionamento de veículos, acesso às lojas de conveniência e ao mercado, local de concentração dos serviços de táxi, vans de turismo, bicicletário, áreas de serviços das lojas, sanitários, depósitos e áreas técnicas.

Segundo o memorial descritivo do projeto, “a estratégia desta intervenção foi concebida como uma fresta escavada no solo, de geometria simétrica à praça interna do mercado, configurando-se como uma extensão natural da mesma. Desta forma não se cria uma outra arquitetura, independente, a ser acrescida ao conjunto”.

O plano rebaixado também recupera o antigo traçado da borda do cais e restabelece um suporte visual da fachada oitocentista, que ficará evidenciada. Já no nível do mercado, o escritório vencedor criou uma grande praça, que terá frestas de acesso ao plano inferior, ilhas de vegetação, áreas de sombreamento e estar.,

Quanto à sustentabilidade, item exigido no edital do concurso, o projeto prevê o controle do nível do lençol freático, caixa de armazenamento de águas pluviais para reuso em serviços de limpeza, jardinagem e sanitários, uso da temperatura da água do subsolo no sistema de ar refrigerado das áreas internas das lojas, isolamento da radiação direta na laje da praça e células fotoelétricas como complemento de energia para a iluminação básica do plano rebaixado.

A execução do projeto vencedor está orçada em R$ 25 milhões e a conclusão das obras está prevista para o final de 2010.

Participaram da elaboração do projeto os arquitetos Héctor Vigliecca e Luciene Quel, como autores, e Ronald Werner Fiedler, Neli Shimizu, Caroline Bertoldi, Thaísa Fróes, Fabio Pittas, Kelly Bozzato, Aline Ollertz, Sergio Faraulo, Pedro Ichimaru e Bianca Riotto, como co-autores. Fabio Farias Galvão e Amanda Rodrigues também colaboraram com o trabalho.

Os critérios avaliados pela comissão julgadora nos projetos foram a conectividade com a malha urbana, o caráter comunitário e acessível, o reforço de vocações culturais e econômicas, além do respeito aos limites físicos e espaciais preexistentes, entre outros aspectos.

Via PINIweb

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João Pessoa, 26, 27, 28 e 29 de maio de 2010
Local: Cidade Universitária, UFPB

MORTE e VIDA SEVERINAS:
Das Ressurreições e conservações (im) possíveis do patrimônio moderno no NORTE E NORDESTE DO BRASIL

O Núcleo DOCOMOMO/PB e o Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo do Centro de Tecnologia da Universidade Federal da Paraíba convidam a todos envolvidos com o estudo, reconhecimento, preservação, intervenção e valorização da produção arquitetônica, urbanística e paisagística modernas no Brasil a participar do 3º. Seminário DOCOMOMO Norte-Nordeste. ( + informações )

Programação do DOCOMOMO

Clique para ampliar

Trabalhos Aceitos

Artigos aceitos para apresentação nas Sessões Temáticas

1. Adriana Almeida – Difusão da Arquitetura Moderna em Campina Grande-PB: necessidades e desafios para preservação de um patrimônio ameaçado
2. Aline de Figueirôa, Adelaide Santos, Dayanne Alves, Gibson de Souza e Jéssica Jorge – Comunicação, diversão e oração: Documentação e conservação do acervo Art Déco no interior de Pernambuco
3. Barbara Aguiar, Márcia Reis, Alcione Sarkis Simão, Daniel Moreira, Marília Vale, Pricylla Girão, Rafael Aycinena, Raul Monterroso, Rodrigo Lucas, Silvia Roveroni, Sonia Fuentes, Sérgio Santos – Conservação da Arquitetura Moderna: Plano de Conservação e de Reuso para o Instituto de Micologia da UFPE
4. Berthilde Moura – Decrépitos espaços de fantasias – a memória dos clubes sociais da cidade de João Pessoa
5. Carolina Chaves – Aportes para investigação do processo de difusão da arquitetura moderna na João Pessoa da segunda metade do século XX
6. Carolina Chaves - As experiências do morar moderno em João Pessoa entre 1950/1970
7. Cecília Almeida – A arquitetura, a trama e o Parque: um olhar transversal no processo de modernização da cidade de João Pessoa
8. Cecília dos Santos e Ruth Verde Zein – Considerações sobre a impossibilidade de sonhar diante de ruínas recentes
9. Dayse Martins, Jussara Bióca e Terezinha Monteiro – Paisagem moderna, paisagem histórica?
10. Eneida de Almeida e Kátia Teixeira - Lina Bo Bardi em Salvador: um diálogo de tempos
11. Felipe Crispim e Emanuel Souto – Arquitetura moderna, verticalização e novas formas de habitar a cidade: Campina Grande (PB) 1955-1970
12. Flaviana Lira – As recomendações internacionais e a arquitetura moderna: limitações e possibilidades de aplicação nas ações de conservação e restauração
13. Germana Rocha e Sandro Cabral – Bernardes e Campelo: Expressão Tectônica de Duas Gerações Modernistas em João Pessoa
14. Giovanni Sarquis – Arquitetura moderna em Belém (1964-2005): significado(s) de uma trajetória de projeto
15. Juliano Carvalho e Adriana Almeida – Augusto Reynaldo, introdutor e difusor da arquitetura residencial moderna em Campina Grande
16. Luiza Lima, Angela Ferreira e Caliane de Almeida – Conjunto Residencial Nova Tirol: Novas perspectivas (modernas) para a habitação em Natal-RN nos anos 1950
17. Madalena Matos e Tânia Ramos – Presenças e Projectos de Simões de Carvalho em Portugal, em Angola e no Brasil
18. Magda Campelo – Campi Universitários do Nordeste: Memórias de um Modelo Espacial
19. Marcus Queiroz – Estilo moderno, feição moderna e tipo moderno: arquiteturas da modernidade. Campina Grande 1930/1950
20. Maria Reynaldo e Amélia Reynaldo – Para exemplares de uma arquitetura antiga, uma análise especial, para a moderna, a lei
21. Marizo Pereira, Maisa Veloso e Natália Miranda – Crônica de uma Morte Anunciada. Arquitetura moderna em Natal x Copa de 2014
22. Patrícia Alonso, Marco Coutinho e Wylnna Vidal – Expansão no Campus de João Pessoa da Universidade Federal da Paraíba: Entre o diálogo e a alienação
23. Paula de Paoli – Uma história do tempo presente: os tombamentos da arquitetura moderna pelo IPHAN (1947-2007)
24. Paulo Nobre – Jardins Severinos, os projetos de Burle Marx para Natal
25. Priscila Gonçalves e Marco Aurélio Gomes – Sobre os limites da preservação do patrimônio moderno: duas polêmicas recentes em Salvador, BA
26. Renata Cabral - O IPHAN entre Ecletismo e Modernismo no Edifício Luciano Costa
27. Ricardo Araújo – Arquitetura Residencial em João Pessoa. A experiência moderna nos anos 1970
28. Roberta Xavier – Casas da Orla Marítima de João Pessoa. Um olhar sobre a Arquitetura Moderna 1960/1974

Artigos aceitos para publicação

1. Adriana Capretz – A situação agonizante dos exemplares modernos que integram as Unidades Especiais de Preservação (UEPs) em Maceió: do desconhecimento à descaracterização
2. Amanda Case e Fernando Diniz – Monumentalidade e Tectônica no Fórum de Teresina de Acácio Gil Borsoi
3. Amélia Reynaldo - A sinfonia em dois tempos composta pelos mestres modernos
4. Ana Vaz Milheiro e Jorge Figueira – Moderno colonial. Património escolar em Angola construído durante o Estado-Novo português
5. Bárbara Aguiar – Conservação da Arquitetura Moderna: Plano de conservação para o edifício sede da Companhia Elétrica de Pernambuco
6. Celina Borges e Suellen dos Santos - Os arquitetos Sylvio de Vasconcellos e Delfim Amorim – Aproximações e distinções sobre o conceito do morar moderno
7. Eloane Cantuária, José de Vasconcelos, Fátima Pelaes – Em Busca da Identidade Urbana: o legado do movimento moderno na cidade de Macapá-AP
8. Fernanda Farias – A produção Art Déco e as transformações na arquitetura de João Pessoa com o advento da “modernidade”
9. Francisco Sales – Modernização estatal e modernidade arquitetônica na Paraíba através da Diretoria de Viação e Obras Públicas (DVOP)
10. José Almir Farias – Do Centro Cívico ao Centro Nômade. Sobre o Significado Moderno da Centralidade como Espaço da Representação Política
11. Mércia Rocha – Contribuições para a Preservação do Patrimônio Moderno
12. Michelle Schneider e Ruth Verde – Arquitetos Migrantes: o caso do Centro de Exposições do Estado de Pernambuco 1977
13. Patrícia Carneiro, Ana Rita Sá, Júlia Machado e Manfredo Porto – Arquitetura moderna com jardim de Burle Marx no Nordeste
14. Pricylla Girão – Sede da Chesf em Salvador: Desafios da Conservação da Arquitetura Moderna

Painéis aceitos para apresentação contínua

1. Adriana Capretz Manhas e Max Giacheto Manhas – Da inovação ao abandono: o caso do conjunto do Centro Educacional de Pesquisa Aplicada (CEPA) em Maceió
2. Adriana Freire – Fechamentos na arquitetura moderna de Recife: mudanças na transição entre interior e exterior
3. Alessandra Soares, Caroline Cevada, Luína Dantas, Luísa Costa e Marcela Dimenstein – Análise de Edifício Moderno: Sede da Antiga Reitoria da UFPB, um projeto de Stuckert Fialho
4. Alexandre Castro, Jacqueline Gouveia, Flávia Gonçalves e Robson Custódio – Do Moderno ao esquecimento: O Edifício Manoel Pires
5. Amélia Panet e Telma de Barros Correia – Expressões do moderno na arquitetura das décadas de 1930 e 1940: o caso de Rio Tinto
6. Ana Lucia Silveira – Arquitetura Escolar Moderna em Teresina: Uma Analise dos Primeiros Edifícios
7. Ana Paula Campos Gurgel – O Crato também quis ser moderno! Interpretações populares dos pressupostos modernistas no interior do Ceará
8. Ana Rosa Chagas Cavalcanti – Lembranças/ fluxo/ resistências. Analise perceptiva das ruínas do Cine Ideal em Maceió
9. Bertrand Martins, Thaís Araújo e Camila Aranha – Passado, presente e futuro do edifício sede da Previdência Social
10. Camilla Carneiro, Juliana Peçanha e Maria Andreína Fernandes – Clube Astréa, um híbrido “mal-amanhado”
11. Carolina Brasileiro – A ruína moderna como objeto de requalificação: o caso do edifício 13 de Maio
12. Caroline Muñoz Cevada e Andrei de Ferrer – Registro e Levantamento de Residência Moderna na cidade de João Pessoa – PB
13. Celma Chaves, Gleicyane Viana, Paula Abreu e Samia Salim - Referências Modernas na Arquitetura Residencial em Belém (1940-1960) e suas Transformações Recentes
14. Clovis Jucá, Ricardo Fernandes, José Clewton do Nascimento, Margarida Andrade, Beatriz Diógenes e Romeu Duarte Junior – O Modernismo Cearense: A Universidade Federal do Ceará (UFC) e a cidade de Fortaleza.
15. Denise Alves de Lemos, Marina Goldfarb e Raissa Monteiro – Análise de um edifício moderno em João Pessoa: Edifício Santa Rita
16. Denise Dieb e Marília Dieb – Entre vida e morte a ‘luz’: O farol do Cabo Branco e a perpetuidade de um marco moderno.
17. Eduardo Lucas – Museu de Arte Assis Chateaubriand. Campina Grande, Paraíba
18. Elaine de A. Medeiros, Josemary Ferrare e Myllena Azevedo – Identificando marcos modernistas na fachada litorânea de Maceió – do Jaraguá ao Pontal da Barra.
19. Eliana Lima Costa e Maiara Dutra – Aeroporto Castro Pinto, uma obra moderna desaparecida
20. Eloane Cantuária, José de Vasconcelos, Fátima Pelaes, Ana Maria Freitas, Eloá de Carvalho, Jaqueline Brito e Suellen Braga – Inventário de Conhecimento dos Bens Imóveis da Cidade de Macapá-AP: entre a cidade colonial e modernista
21. Erika Diniz - Inventário da Arquitetura Moderna da Paraíba (1930-1980): Documentar para Preservar.
22. Erika Diniz e Vanessa Paiva - Banco da Lavoura de Minas Gerais e Álvaro Vital Brazil: Uma contribuição paraibana para Arquitetura Moderna
23. Fúlvio Teixeira – Novas Residências, Nova Visão Urbana: A difusão das moradias modernas em João Pessoa
24. Geovana Rocha - Proteção do patrimônio e preservação da história arquitetônica modernista do Estado do Piauí: estudo de caso
25. Josemary Ferrare – Inventariando três discursos modernizadores expressos em “antigas” Faculdades no Centro de Maceió*
26. Juliana Peçanha e Marina Goldfarb – Registro de Arquitetura Moderna: O Edifício Sede do IPASE
27. Kaline Guedes e Ana Laura Brito – “Inovação” e Impacto na Paisagem Paraibana: O Caso do Espaço Cultural José Lins do Rego
28. Laura Alecrim – A Usina Higienizadora de Leite do Recife: vida e óbito do patrimônio moderno
29. Lia Tavares – E agora José?
30. Lívia Macedo e Ana Negreiros - Assembléia Legislativa do Estado do Piauí. Acácio Gil Borsoi, 1984
31. Lívia Roque e Amanda Gomes – Levantamento arquitetônico de obra moderna em João Pessoa
32. Magda Campelo, Cibele Taralli e Waldete Freitas – Gênese e Sobrevida de um Edifício Moderno: O caso da Maternidade Popular Escola de Fortaleza
33. Manuela Farias Castro - A modernidade arquitetônica do Monumento aos heróis do Jenipapo. Raul de Lagos Cirne. Campo Maior. Piauí. 1973
34. Marcela Dimenstein e Alessandra Soares – Registros de Arquitetura Moderna
35. Marília Muniz e Fernando Diniz – Continuidade e Mudança na Arquitetura Residencial Moderna no Nordeste: O Escritório Arquitetura 4 (1973-1995)
36. Marina Goldfarb de Oliveira – A Presença do Art Nouveau na Rua das Trincheiras
37. Marluce Venâncio e Christiana Santos – Atravessar os rios rumo à nova capital. A parte que nos cabe do urbanismo modernista?
38. Maryá de Sousa Aldrigue – Análise Projetual, um Estudo Comparativo. Continuidades e rupturas em projetos residenciais unifamiliares de João Pessoa
39. Moema Oliveira - O design do Mobiliário Moderno Brasileiro sob a Ótica Tectônica
40. Nelcia Beatriz Fortes, Henrique Gomes do Carmo, Lara Eulálio e Arianna Hidd – A influência da Escola do Recife na produção residencial arquitetônica do arquiteto Ricardo Roque em Teresina
41. Oscar Ferreira e Wandy Carvalho – Edifício João Goulart – A Presença do Patrimônio Moderno no Centro Histórico de São Luís
42. Patrícia Cruz e Elaine de Souza – Registro de Arquitetura Moderna: Restaurante e Centro de Vivência da UFPB
43. Paula Dieb Martins e Marina Goldfarb – Casa moderna na orla de João Pessoa/PB: Residência Gilson Espínola Guedes
44. Paula Nichel e Fernando Diniz - A Arquitetura Residencial em Altura do Escritório Borsoi Arquitetos Associados, 1967/1979.
45. Pautília Cavalcanti e Sarah Brandeburski - Residência Ângela Miranda
46. Raissa Monteiro e Denise Lemos – Arquitetura Moderna na Orla Marítima de João Pessoa: Residência Major Adolfo Lira Fernandes
47. Robson Xavier – Expografia moderna e contemporânea: diálogos entre Arte e Arquitetura
48. Rodrigo Nascimento e Edja Trigueiro – Vida, Morte e Fênix: Identificando permanências, fragmentos e influências do modernismo em Natal, RN
49. Roseline Oliveira e Maria Angélica da Silva - “Eu queria sair do antigo, não sabia como”: Maceió e a Modernidade
50. Rui Rocha – Quando o arquiteto é o cliente
51. Sarah Brandeburski e Fernanda Farias – Residência Cassiano Ribeiro Coutinho
52. Tamires Cabral - Arquitetura moderna
53. Thaíse Gambarra e Thais Carvalho – Residência Antônio Diniz Magalhães. Um Registro de Arquitetura Moderna.
54. Vanine Borges Amaral – Expressões arquitetônicas de modernidade em Maceió: uma perspectiva de preservação.

Organização

Comissão Científica:

Ana Carolina Bierrenbach (UFBA)
Ana Rita Sá Carneiro (UFPE)
Anna Beatriz Ayrosa Galvão (IPHAN/SP)
Carlos Eduardo Dias Comas (UFRGS)
Edja Trigueiro (UFRN)
Fernando Diniz Moreira (UFPE)
Guilah Naslavsky (UFPB)
Luiz Amorim (UFPE)
Nelci Tinem (UFPB)
Sonia Marques (UFRN)

Realização:

UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA
DOCOMOMO Brasil/DOCOMOMO Núcleo Paraíba

Comissão Organizadora:

Guilah Naslavsky (UFPB) – Coordenação geral
Fabiano Rocha (UNIJPÊ)
Fúlvio Teixeira (UFCG)
Kaline Guedes (UFPB)
Nelci Tinem (UFPB)
Marcele Trigueiro (UFCG)
Marcus Vinícius Queiroz (FACISA)
Maria Berthilde (UFPB)
Mércia Rocha (UFPB)
Ricardo Araújo (UFRN)
Robson Xavier (UFPB)
Rui Rocha Júnior (UFPB)
Sonia Marques (UFRN)
Wylnna Vidal (PMJP)

Apoio:

www.vitruvius.com.br – universo paralelo de arquitetura e urbanismo
CNPq – Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico
CAPES – Coordenadoria de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior
PMJP – Prefeitura Municipal de João Pessoa
FACISA – Faculdade de Ciências Sociais Aplicadas

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Vital Pessoa de Melo

“Uma arquitetura só é considerada pronta quando a gente não consegue tirar nem colocar nada”. Essa era uma das frases preferidas do arquiteto Vital Pessoa de Melo, um dos maiores nomes da arquitetura pernambucana. Vital, que morreu aos 73 anos, no último dia 18, deixou um legado não só para o estado, mas também para o país. Respeitado e admirado pelos colegas, ele, que começou a carreira trabalhando ao lado do arquiteto Acácio Gil Borsoi, seguiu seu voo próprio e deixou importantes contribuições para a escola pernambucana. Entre os projetos, que ganharam destaque estão o prédio sede da Celpe, na Avenida João de Barros, e o Edifício Sahara, em Boa Viagem.

A arquiteta e urbanista Amélia Reynaldo resume o que ele representou. “Foi um dos profissionais mais completos que já conheci nessa trajetória do urbanismo. Tinha uma grande sintonia com o movimento da arquitetura moderna nacional e particularmente da escola pernambucana”, detalhou. Uma das características do arquiteto era associar nos seus trabalhos princípios da luz, do sol, da ventilação, sem esquecer a tradição colonial. “Ele associava sua produção a outras artes. A casa dele era um pequeno museu com objetos de artistas como João Câmara. Também tinha uma paixão pela literatura. Sua obra vem acompanhada de uma grande bagagem intelectual. Não é apenas o desenho pelo desenho, mas um compromisso com a cultura local”, ressaltou Amélia.

Para o arquiteto Fernando Melo, professor do departamento de pós-graduação da Universidade Federal de Pernambuco, os projetos de Vital Pessoa de Melo resultam de investigações com grande teor lógico, matemático e geométrico. “O tratamento das fachadas é claro e objetivo com materiais utilizados de forma transparente, sem nenhum tipo de mascaramento”, escreveu Fernando Melo, em um artigo sobre o arquiteto.

O edifício sede da Celpe, projetado em 1972 junto com Reginaldo Esteves, é formado por um bloco principal interceptado por blocos menores. A característica marcante é sua fachada principal. Curva, ela cria um espaço para o jardim projetado por Burle Marx. Já o Edifício Sahara, construído em 1972, possui um volume de esquinas angulosas com rasgos de peitoris ventilados e composições de linhas verticais. Segundo o autor, o deslocamento das aberturas para as quinas foi uma forma de garantir a vista para o mar. O Sahara foi apontado em uma pesquisa do departamento de arquitetura da UFPE como um dos marcos da arquitetura moderna que deveriam ser preservados. “Infelizmente ele está sendo reformado e perdendo toda sua característica original”, apontou Fernando Diniz.

Um dos últimos trabalhos de Vital foi a ampliação do Museu do Estado. Ele trabalhou até o começo deste ano., mas precisou ser internado vítima de uma fibrose pulmonar. Chegou a ser operado em um hospital, em São Paulo, mas por causa da baixa imunidade do sistema imunológico não conseguiu se recuperar. Vital Pessoa de Melo, deixou esposa, a também arquiteta Myriam Pessoa, e cinco filhos. Desses, dois seguiram a carreira dos pais: os arquitetos Ricardo Pessoa de Melo, 44, e Flávia Pessoa de Melo, 37. “Cresci nesse meio. Acompanhando ele nas obras e nos projetos”, afirmou Ricardo. Os filhos pretendem dar continuidade ao trabalho do pai.

Via Diário de Pernambuco

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Lâminas entrelaçadas dão forma ao teatro de dança

A balança do bairro da Luz, que às vezes pende com estardalhaço para a Cracolândia – região degradada pela venda e consumo de drogas em pleno centro de São Paulo -, pode ganhar mais um contrapeso caso se concretize a intenção da Secretaria da Cultura estadual de implantar o Complexo Cultural Teatro de Dança no terreno onde funcionou durante anos a principal rodoviária paulistana. Projetado pelos suíços Jacques Herzog e Pierre de Meuron, ele vai somar esforços com o Museu da Língua Portuguesa, de Paulo Mendes da Rocha, e a Sala São Paulo, de Nelson Dupré, na proposta de fazer da cultura um dos focos de estímulo para a revitalização da área.

No início de julho foi divulgado o estudo preliminar preparado pelo escritório Herzog & De Meuron, contratado pela secretaria. Apenas uma praça vai separar o edifício da Estação Júlio Prestes – projetado por Christiano Stockler das Neves e no qual há dez anos Dupré inseriu a Sala São Paulo – do complexo cultural que, segundo a secretaria, vai colocar São Paulo definitivamente na rota dos grandes projetos de arquitetura internacional.

Segundo o órgão paulista, a convocação de Herzog & De Meuron, contratado por notória especialização, entre outros motivos, ocorreu depois de a empresa inglesa TPC Theatre Projects Consultants, também a convite da secretaria, ter definido o perfil do futuro complexo e detalhado o programa de cada item. Seus técnicos estudaram e analisaram a cidade para dimensionar um teatro de características únicas.

A partir desse estudo, a secretaria selecionou escritórios internacionais de arquitetos que poderiam se interessar em desenvolver o projeto: o inglês Norman Foster, o argentino radicado nos EUA Cesar Pelli, o holandês Rem Koolhaas e a dupla suíça. “Queríamos provocar um escândalo na arquitetura brasileira. No bom sentido”, provoca o secretário da Cultura, João Sayad. Mesmo detentores do Pritzker, Oscar Niemeyer e Mendes da Rocha foram descartados, segundo Sayad, por já terem outros projetos na cidade. Na avaliação do secretário, a arquitetura de Foster, Pelli e Koolhaas torna seus projetos facilmente reconhecíveis em qualquer parte do mundo, enquanto a de Herzog & De Meuron revela-se sempre inovadora, invulgar.

A decisão provocou, se não escândalo, pelo menos um choque no meio arquitetônico paulista. De um lado, alguns defenderam a contratação dos suíços, pelos antecedentes de sua admirada arquitetura. Outros, contrariados, contestaram não o trabalho dos arquitetos escolhidos, mas a forma de escolha, argumentando que seria mais justa a realização de um concurso internacional.

Com o caderno do estudo preliminar do TPC nas mãos, Sayad aponta, bem-humorado, a planta de uma das salas e diz: “Aqui vai ficar o camarote do secretário”. Para chegar a ele, Sayad – ou seu eventual sucessor – terá apenas que atravessar a praça Júlio Prestes (a sede da secretaria fica no edifício que também abriga a Sala São Paulo) e percorrer a rampa que demarca a entrada principal do complexo. A partir do lobby, poderá se dirigir a um das dezenas de ambientes, que se distribuirão por aproximadamente 95 mil metros quadrados de área construída. Entre outros, o conjunto contará com três teatros: um para dança e ópera, com 1.750 lugares; outro destinado a teatro e recitais, para 600 espectadores; e uma sala experimental, de 450 lugares.

O conceito intrínseco ao projeto de Herzog & De Meuron foi mesclar e combinar o máximo de atividades possível, transpondo para o edifício a dinâmica da metrópole paulistana. O conjunto possui quatro pavimentos (e altura média de 23 metros), dos quais não se consegue fazer uma leitura externa linear nem definir uma hierarquia entre as fachadas. Uma abordagem possível é a de uma praça suspensa, composta por um jogo de lâminas entrelaçadas nos dois sentidos, que se integra às áreas verdes que a dupla propõe para o entorno.

A quadra abrangida pela intervenção é formada pela praça Júlio Prestes e trechos da rua Helvétia e das avenidas Rio Branco e Duque de Caxias. “Nosso objetivo é criar um espaço cultural bem localizado e de fácil acesso à população, próximo das linhas de metrô e trem. São Paulo merece um grande marco arquitetônico e esse complexo desempenhará tal papel”, avalia Sayad.

Os recursos estimados pelo Estado para a construção do complexo são de 300 milhões de reais, parte dos quais se pretende obter por meio de financiamento do Banco Interamericano de Desenvolvimento (BID). Herzog & De Meuron devem receber por seu trabalho cerca de 8,5% desse total, o que representa quase 26 milhões. A secretaria prevê que a licitação para dar início à obra seja realizada no segundo semestre de 2010.

Teatro de dança e ópera - térreo

Via ARCOWEB

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Casa da rua Itápolis, de Gregori Warchavchik

Trata-se de uma das três construções de Warchavchik tombadas pelo Iphan (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional) em São Paulo. As outras são a casa da Rua Santa Cruz (Vila Mariana), hoje sede do Parque Modernista, e a casa da Rua Bahia (também no Pacaembu), que atualmente é ocupada por uma empresa de design. Ele ainda projetou obras como o Museu Lasar Segall e conjuntos de casas na Vila Mariana e na Mooca, entre outras.

“Depois da construção da casa da rua Santa Cruz, em 1927, Warchavchik tornou-se um nome conhecido em São Paulo e recebeu convites para projetar diversas residências”, conta Ilda Castello Branco, principal estudiosa da obra do arquiteto. Ela considera a casa da rua Itápolis “uma síntese das ideias de Warchavchik”. “Ele a construiu exatamente como queria, porque era destinada a sua própria família. Não houve pressões do proprietário para atrapalhar”.

Estão lá características como a economia e racionalidade das linhas, o uso de iluminação e ventilação naturais e a integração dos espaços. Qualidades essas que valeram elogios do arquiteto francês Le Corbusier, que destacou a beleza do muro curvo nos fundos das casa quando visitou as obras, em 1929.

Detalhe da casa da rua Santa Cruz

“Para o meu avô, essa era a sua principal casa”, concorda Carlos Eduardo Warchavchik, neto de Gregori. A exposição é uma oportunidade única para conhecer o lugar. Os planos dos Warchavchik, até hoje proprietários da residência, são colocar um familiar para morar lá após o final da mostra. Ele conta que a família morou no local durante alguns anos, na década de 30. Depois, ela foi alugada – a última moradora viveu lá de 1982 a 2007.

Warchavchik chegou ao Brasil em 1923, com emprego garantido na Companhia Construtora de Santos. “Ele vivia na Itália e pediu trabalho na Embaixada brasileira”, diz Ilda. Chegando ao país, entrou em contato com figuras como o mecenas Paulo Prado, os escritores Mario de Andrade e Oswald de Andrade e a pintora Anita Malfatti. Todos eles, nomes importantes da Semana de Arte Moderna de 1922. A casa da rua Itápolis inclusive foi inaugurada com uma exposição de arte modernista.

Em 1927, mesmo ano em que se naturalizou brasileirou, casou-se com Mina Klabin, na milionária família de construtores. “Ele era um homem diurno, dormia às dez e às seis da manhã estava de pé. Já minha avó era uma pessoa mais ligada a festas, manter contatos, ia dormir às cinco da madrugada”, lembra Carlos Eduardo. Apesar do perfil noturno, foi Mina Klabin a maior responsável pela organização e preservação da obra de Warchavchik. Ele morreu em 1972.

Fotos de Warchavchik expostas na rua Itápolis

Um dos legados preservados é uma coleção de seis mil negativos, que incluem imagens de suas obras e também fotos feitas por ele. “São principalmente fotos de familiares e amigos”, diz Ricardo Mendes, responsável pela curadoria fotográfica da exposição. “Mas é possível perceber que ele tem um projeto definido. São sempre fotos em close, com um resultado bem intimista”.

A exposição na casa da rua Itápolis é uma rara oportunidade de ver uma amostra desse trabalho. “Ele só foi exposto uma vez, há cerca de dez anos, no centenário do nascimento do Warchavchik”, explica Mendes. “Naquela época, as fotos estavam em péssimas condições. De lá para cá, a família digitalizou esse acervo. É uma obra que precisa ser conhecida”, avalia o curador.

Junto com essa mostra, acontece no Museu Brasileiro de Escultura a exposição “Warchavchik: Panorama Modernista 1925-1932″, com maquetes e fotos de diversas obras do arquiteto. Muitos de seus trabalhos não existem mais. Em São Paulo, casas nas ruas Melo Alves e Estados Unidos foram derrubadas. No Rio de Janeiro, um de seus principais trabalhos, a Casa Nordschild (na rua Tonelero, em Copacabana) também foi demolida.

Serviço

Exposição “Modernista 80 anos”
Casa Modernista
Rua Itápolis, 961, Pacaembu – São Paulo (SP)
De 26/03 a 21/04
De quarta-feira a sexta-feira, das 13h às 18h
Sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h
Entrada gratuita

Exposição “Warchavchik: Panorama Modernista 1925-1932″
Museu da Casa Brasileira
Avenida Faria Lima, 2075, Jardim Europa – São Paulo (SP)
De 23/03 a 18/04
De terça-feira a domingo, das 10h às 18h
Entrada gratuita

Via Último Segundo

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A comissão brasileira da Bienal Iberoamericana de Arquitetura divulgou nesta semana as dez obras que vão representar o País na mostra que acontecerá entre os dias 11 e 17 de outubro, em Medellín, na Colômbia.

A comissão foi formada pelos arquitetos Abilio Guerra (delegado da comissão brasileira na Bienal), Ana Luiza Nobre, Andrey Rosenthal Schlee, Carlos Eduardo Dias Comas, Fabio Duarte, Luciana Guimarães Teixeira, Maria Isabel Villac, Sonia Marques e Vanessa Borges Brasileiro.

Podiam participar da seleção projetos de edificação, urbanização, renovação urbana, espaços públicos ou qualquer outra modalidade de arquitetura construída. Os trabalhos deveriam, porém, ter sido realizados de 1° de janeiro de 2007 a 31 de dezembro de 2009 em qualquer cidade, região ou Estado do Brasil. Confira os projetos escolhidos:

Biblioteca de São Paulo – São Paulo (SP)
Autor: Aflalo & Gasperini Arquitetos
Ano: 2009

Inspirada nos serviços e programas da Biblioteca Pública de Santiago, no Chile, a Biblioteca de São Paulo foi instalada em um edifico já existente no Parque da Juventude. Para dar mais mobilidade ao espaço, os dois andares do edifício não foram separados fisicamente, mas por móveis e prateleiras. Os arquitetos optaram também por dividir os ambientes de acordo com a faixa etária do público: crianças de até três anos de idade, de 4 a 11 anos, de 12 a 17 anos até adultos.  O empreendimento ainda possui um auditório, café e áreas para leituras e apresentações ao ar livre.

Box House – São Paulo (SP)
Autor: Yuri Vital
Ano: 2008

O conjunto residencial localizado na Freguesia do Ó, em São Paulo, foi projetado para ser um empreendimento de baixo custo, mas com qualidade funcional e estética. Para isso, o arquiteto optou por criar um meio nível abaixo do perfil do terreno e um meio nível acima, criando uma residência de dois andares com vaga de garagem privativa. Ao todo, o terreno abriga 17 casas, com área de 42 m² cada uma. O projeto venceu o Prêmio IAB-SP 2008 na categoria “Habitação de Interesse Social”.

Casa em Ubatuba – Ubatuba (SP)
Autor: Ângelo Bucci
Ano: 2009

Nesta residência na Praia do Tenório, o arquiteto Ângelo Bucci procurou integrar o projeto ao espaço disponível, mantendo o máximo de vegetação natural possível. A casa foi construída em terreno íngreme, a partir de lajes em três níveis, com árvores entre os vãos das construções.

Centro Educativo Burle Marx – Brumadinho (MG)
Autores: Alexandre Brasil e Paula Zasnicoff Cardoso
Ano: 2009

Os arquitetos criaram uma construção horizontal e acomodada ao relevo do terreno para fundir o edifício à paisagem da região. Esse efeito é intensificado na laje de cobertura, onde os arquitetos construíram um espelho d’água e um jardim suspenso. Visto de cima, o edifício chega a se mesclar com o lago sobre o qual foi construído e dialoga de maneira explícita com outro lago adjacente, quase no mesmo nível topográfico.

Edifício Aimberê – São Paulo (SP)
Autor: Andrade Morettin Arquitetos Associados
Ano: 2009

Com o objetivo de projetar algo diferente dos imóveis residenciais convencionais, o escritório projetou um edifício que já chama a atenção desde a fachada, que possui grandes fendas e amplas varandas. O grande destaque do edifício Aimberê, no entanto, é a diversidade de tipologias e medidas das unidades: há apartamentos com pé-direito duplo, outros que se abrem para o jardim do pavimento térreo e alguns que têm a cobertura como solário. A área construída das unidades varia de 95 m² a 215 m².

Hospital Sarah Kubitschek – Rio de Janeiro (RJ)
Autor: João Filgueiras Lima (Lelé)
Ano: 2009

O complexo, de 52 mil m² de área construída, possui grandes coberturas onduladas, distintas das soluções convencionalmente adotadas em hospitais, e um auditório que ora lembra uma oca indígena, ora evoca uma lona de circo, abrindo para o céu qual uma flor. Esses recursos arquitetônicos foram projetados por Lelé para amenizar a dor e estimular os pacientes a se restabelecerem.

Memorial da Imigração Japonesa – Belo Horizonte (MG)
Autores: Gustavo de Araújo Penna, Mariza Machado Coelho, Paulo Pederneiras
Ano: 2009

O projeto é dotado de um pavilhão de exposições arredondado, suspenso sobre um espelho d’água que representa a separação física entre os dois países pelo oceano. Os acessos são laterais, por meio de duas rampas curvas que representam Minas Gerais e Japão. Do lado de fora há duas praças com painéis de fotos sobre a história da presença japonesa no estado mineiro.

Museu do Pão – Ilópolis (RS)
Autor: Brasil Arquitetura
Ano: 2007

O Museu do Pão faz parte do projeto de restauração do Moinho Colognese, antiga construção da cidade de Ilópolis. O projeto se destaca por ser um bloco de concreto em meio às estruturas de madeira do moinho. O espaço expositivo é completamente transparente, fechado com panos de vidro e protegido da incidência solar por painéis de madeira corrediços externos.

Praça Victor Civita – São Paulo (SP)
Autores:Adriana Blay Levisky e Anna Julia Dietzsc
Ano: 2008

O projeto foi concebido de forma a impedir o contato dos visitantes com o solo, já que o local está contaminado com substâncias tóxicas provenientes de resíduos domiciliares e hospitalares processados na área até 1989. Para isso, foram executados decks e uma laje alveolar nas transversais, além de bordas na praça. O espaço abriga um centro de educação ambiental, arena de espetáculos, pista de skate, bosque, equipamentos de ginástica ao ar livre, pista de caminhada, laboratório de plantas, área de investigação de espécies e centro de convivência para a terceira idade.

Sede da Fundação Iberê Camargo – Porto Alegre (RS)
Autor: Álvaro Siza Vieira
Ano: 2008

A Fundação Iberê Camargo foi o primeiro projeto do arquiteto português Álvaro Siza no Brasil. O empreendimento de 5 mil m² e quatro andares é dividido em uma área para o museu e outra para atividades diversas, como auditório, biblioteca, reserva técnica, loja e cafeteria.

Fonte: PINIweb.com.br

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